2B DOMINGO. LA REPUBLICA. Domingo 18 de junio de 1989 Disney, nombre para la eternidad Un hombre que alegró al mundo Creó inolvidables personajes Algo limpio, en ambiente sucio Por Hugo Fernández Sotelo (Datos de Historia Ilustrada del Cine de René Jeanne. Charles Ford)
JE las la época del cine mudo, Walt Disney había lanzado sobre pantallas al ratoncito Mortimer, popul ado rápidamente con el nombre de Mickey Mouse. Pero sólo cuando el cine se convirtió en sonoro y hablado, pudo expresarse a sus anchas, su fantasías, lo que no deja de ser una sorprendente paradoja. Al buscar la palabra, el cine había visto un medio de precisar el realismo que era su única regla. esta regla, Walt Disney se sustraía deliberadamente. Sin embargo, iba a usar nuevos medios técnicos para ampliar su fantasia, sobre todo pidiendo a la música que proporcionara a los gestos de sus personas un ritmo que no era exactamente el de la vida. Al mismo tiempo sustituía el blanco y negro de sus dibujos por el color; pero aquí también procuraba no caer en el realismo: los colores con los que adornaba a sus personajes, y sobre todo los paisajes, no eran exactamente los de la realidad. Había algo completamente nuevo en lo que ofrecía a sus espectadores con la SINFONIAS TONTAS (SILLY SYMPHONIES. y ello sin perjudicar para nada al divertido personaje de Disney, Mickey Mouse, cuyas aventuras se desarrollaban en medio de un verdadero parque zoológico: el Pato Donald, el perro Pluto. y llegaron LOS TRES CERDITOS (THREE LITTLE PIGS. que conocieron una inmensa popularidad: MICKEY EN LA OPERA (MICKEY GRAND OPERA. LA GALA DE MICKEY (MOVING DAY. donde sus animales se mezclaban con siluetas caricaturizadas de vedettes de hollywood. CONCIERTO DE BANDA (THE BAND CONCERT) donde Mickey, director de orquesta, dirigia un concierto en medio de una tempestad que cesaba cuando, tras un gesto del maestro, dejaban de tocar los músicos, y estaba lejos del minúsculo al documental un puesto imporpor último BLANCA NIEVES estudio, dónde, solo, como un tante en su obra. Mientras tanto LOS SIETE ENANITOS benedictino en su celda, Emile continúa con el dibujo animado. El (SNOWHITE AND THE SEVEN Cohl había animado con un fino año 1946 verá la aparición de DWARFS. fruto de tres años de trazo sus primeros monigotes. MAKE MINE MUSIC. en la que trabajo (1933 1936) y que costo Durante la guerra, Walt Disney vuelve a utilizar la fórmula de más de un millón de dólares (cifra no había ejercido su actividad FANTASIA. dónde, sobre astronónomica en esta época. sólo en el terreno del dibujo célebres temas musicales, había Fue el punto final de la producción animado. Había hecho documen tomado ocho historias sin ninguna de Walt Disney a ites de la guerra. tales didácticos y de propaganda, relación entre ellas; esta vez Disney estaba entonces que no debían nada al dibujo ni a confía a una ballena la rodeado de más de 500 colabora su habitual fantasía. Se adentra interpretación de diferentes dores que trabajaban en cadena cada vez más por este nuevo personajes líricos. BAMBI. en una inmensa oficina. Se camino. partir de 1951 concede DUMBO. PINOCHO. LA Este documento es propiedad de la Biblioteca Nacional Miguel Obregón Lizano del Sistema Nacional de Bibliotecas del Ministerio Cultura y Juventud, Costa Rica.
BELLA DURMIENTE DEL BOSQUE. PETER PAN. LA CENICIENTA. CINDERELLA. ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS (ALICE IN WONDERLAND. LA DAMA EL VAGABUNDO (LADY AND THE TRAMP. constituyen también films destacados en la obra de Disney, pero es en el terreno del documental donde mayor renovación aportará. LA ISLA DE LAS FOCAS (SEAL ISLAND. EL VALLE DE LOS CASTORES (IN BEAVER VALLEY. LA GRAN PRADERA (THE VANISHING PRAIRIE. EL DESIERTO VIVIENTE (LIVING DESERT. que realiza con la colaboración de James Algar y usando mucho el teleobjetivo hacen penetrar al espectador en lo más misterioso, en lo más intimo de la vida de los animales. Después, Disney, se hará productor de filmes espectaculares que no tendrán nada que ver con su obra anterior, salvo que la mayor parte se dirigen a un público joven y popular, desde DAVY CROCKETT (1955) hasta MARY POPPINS (1965. Su producción posterior se caracterizó por una serie de películas, denominadas publicitariamente como FAMILIARES cuya temática era una fantasía muy a lo Disney, y entretenimiento óptimo para niños y adultos: EL PROFESOR CHIFLADO. ETC. filmes que evidencian un estereotipo en lo tocante a la evasión de la realidad circundante.
En realidad el genio de Disney se proyecta fuera del medio cinematográfico creando maravillas a nivel de espectación mundial como Disneyworld y Disneyland.
Una personalidad artística contemporánea digna de admiración y respeto.