Arte Divino Divino inou Paru Paginas Ilustradas Desde principios de la Edad Media, la misica en unión de Ins otras artes, que Mecenas habia hijado en Roma, forma un solo grupo al rededor del altar, pero luego cada cual se separa y se perfecciona libremente.
Los provenzales agregan ei canto al son de muchos instrumentos y aires profanos, distintos de los que se oían en las iglesias.
Los juglares tocan en sus arpas el canto de Roncesvalles, imitan el sonido del cuerno de Roldan, el paladin que cae gloriosamente con la for de la caballeria francesa en una memorable emboscada, Los Meistersaingers, poetas y músicos de la clase obrera alemana, con sus leyes, sus estatutos y sus armas, son verdaderos maestros cantores, que dan direcciones nuevas al arte en el siglo XIV.
Los genios que marchan al frente del movimiento emancipador, encuentran en la asonancia un recurso poderoso de la armonia para expresar las pasiones, como lo es el ritmo en la melodía. La estrecha correspondencia, que existe entre la música y la letra, da origen a la música expresiva, que en cierto modo se desliga de la sagrada, que le había dado el ser, para formar la música dramática.
El francés Clemente Jannequin, debe sn nombradia haber sido de los primeros que se dieron cuenta exacta de la melodia y de la expresión.
Tratando de reconstruir en Italia el teatro griego, encuentran una nueva forma de arte, que es el origen de la ópera, muchos maestros celebres, tales como Peri, Caccini, Emilio del Cavaliere y Monteverde, que es el verdadero precursor de Cristóbal Glück, Desde entonces ha sido la ópera italiana la manifestación más universalmente acogida de la musica, fuente de generosos entusiasmos por el arte lírico que, en todo tiempo atrae, seduce y conmueve, sin dejar nunen de formar ambiente propicio para el desarrollo del buen gusto, en que holgadamente nacen, crecen y fructifican las mas elevadas y modernas creaciones, bajo un cielo intensamente azul, que hace de Italia, una especie de Meca del canto, donde los Artista: bricos se creen obligados a ir en peregrinación por lo menos una vez en la vicia.
En las postrimerias del siglo XVI, cl Borentino Santiago eri, pone en musica la pitstorcia Dafne. y la tragedia wote de Euridite, y desde entonces la opera o melodrama principia su augusta ascensión cuyo término seria imposible de preveer, considerando el número de genios que le ban servido de apoyo y los que hoy mismo figuran como abanderados de un género musical que, si en sus comienzos sinboliza la monarquia con sus dos extremos: una raza con dire chos divinos y un gochlo uprimido y rabjador, condenado a sostener el esplendor de los ungidos, es rama del arte, que evoluciona, y tambien revoluciona de conformidad con los progresos del siglo, porque las diversiones liricas, al igual que las naciones que no quieran quedarse a la vera del camino, están llamacias a transformarse medida que la vida entera se aproxime, por ley ineludi.
ble, cumplir los ideales de la democracia.
El intento de enumerar siquiera algunas de aquellas estrellas primarias del arte lirico, es empresa superior nuestras fuerzas, que no se arendria tampoco a la indole modesta de una breve información como la presente. Sin embargo, no hemos de renunciar dei todo a la jarca.
Juan Bautista de Lulli, el gran violinista de cámara de Luis XIV, concertador la vez de musica de los bailes, intermedios y regimientos, relacionado estrechamente con Moliere, agasajado por aque Deciano Cavalli va dirigir su ópera Jeres 11 ción de las bodas del gran monarca, es el verd.
Alejandro Scarlatti, compositor italiano, ras y forma discípulos afamados como Durant Nicolas Porpora, autor insigne, y fundador de salieron los más célebres cantores del siglo Leonardo Leo tiene dos eminentes contin puios Tomás Traetta, águila de la musica sen Piccini, rival de Glück en París, y víctima de su infortunado protector Luis XVI.
Juan Pergoleso, silbado en Roma por la de los alabarderos, que en el Corral de la Ppe de Vega, el remendon zapatero maese Jer tado su última opera, Olimpiad, y se dedica de Loreto.
El sajón predilecto de los ingleses, Jorge compone una célebre coleccion de sonatas, qu conserva como reliquia, luego asombra con su para el teatro, sino hasta cuando pierde la vi muerte.
Francisco Durante, napolitano, considera escuela musical moderna, subyugado por la sublime tarentino Juan Paesiello, autor del Barbero de Sevilla.
Nicolas Jornmelli, director del conservato Martini, y uno de los primeros maestros. itali talento que se le compare con Gluck.
Dejan um tesoro de notables composicion música más seria y elevada, hasta la comica Pérez, Mayo, Vinci, Sarti, Salieri, Cátaro, An Cristobal Glück, el cantor gerinano de muere en 1787, después de haber hecho de su y que sólo tuvo, a juicio de sus críticos, un con pirado Piccini.
Antonio Gazpar Sacchini, discípulo de Maria Antonieta, admirador de Glücky del sus obras ciramaticas los méritos de los dos, y ses como el Racine de la música.
Pedro Alejandro de Monsigni, composite festivo con las Declaraciones indiscretas y logr dain para muchas óperas cómicas, entre ellas El belga Gossec, reforma el genero instru vigoroso estilo.
El bizarro compositor Andrés Emesto Gr música de París. coa 44 obras de gran mérito.
de su época: si Mozart superaba Cimarosa diplomática propia de un francés, la resuelve la orquesta y pone su pedestal en el teatro; teatro y pone su pedestal en la orquesta.
Domingo Cimarosa, príncipe del género serias muchas de ellas, y en poco tiempo alca lo disputan la vez para sus cortes los soberan